โยคะสำหรับนักดนตรี

ในช่วงสามวันที่ผ่านมาฉันมีนักเรียนหลายคนของฉันซึ่งเป็นแม่ของนักดนตรีที่ต้องการถามว่าฉันมีคำแนะนำในการรักษาสุขภาพที่ดีของเด็ก ๆ หรือไม่ พวกเขาทุกคนแสดงความกังวลคล้าย ๆ กันนั่นคือตำแหน่งของร่างกายที่ลูก ๆ ต้องสมมติว่าเล่นเครื่องดนตรีของพวกเขาดูเหมือนอาจสร้างความเสียหายได้ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากบางครั้งพวกเขาฝึกซ้อมมากถึงหกชั่วโมงต่อวัน ฉันแน่ใจว่าภาพของร็อคแอนด์โรลสตาร์ไม่ได้ช่วยอะไรเช่นกันด้วยรูปลักษณ์ที่ดูทรุดโทรมของคี ธ ริชาร์ดส์หรือด้านหลังที่โค้งมนของมือกลองรุ่นเก่าส่วนใหญ่ การฝึกโยคะไม่เพียง แต่ดีต่อร่างกายของนักดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจิตใจทางดนตรีด้วย

สิ่งแรกที่ต้องยอมรับก็คือนักดนตรีส่วนใหญ่ที่เล่นเครื่องดนตรีจะใช้ท่าทางที่มักจะค่อนข้างไม่สมดุลและบางครั้งก็เป็นอย่างนั้น สิ่งนี้เห็นได้ชัดสำหรับนักกีตาร์และนักไวโอลินเป็นตัวอย่างที่แขนข้างหนึ่งทำสิ่งหนึ่งและอีกสิ่งหนึ่ง เป็นเครื่องมือที่ละเอียดอ่อนกว่าด้วยเครื่องดนตรีบางชนิดเช่นคลาริเน็ตเป็นต้นโดยที่การเปลี่ยนแปลงเพียงอย่างเดียวคือมือข้างหนึ่งจะอยู่เหนืออีกข้างหนึ่งเสมอ และอาจดูเหมือนว่ามือกลองจะเก็บของไว้ได้ แต่โดยปกติแล้วเท้าข้างหนึ่งของเขาจะพุ่งไปข้างหน้าเพื่อดันกลีบของกลองเบสนั้น และนักดนตรีเกือบทุกคนมักจะโอบหลังส่วนบนไม่ว่าจะเพื่ออ่านเพลงจากแท่นวางดนตรีหรือนั่งบนเก้าอี้เพื่อเล่น และอีกครั้งหากพวกเขาฝึกเป็นเวลานานและหยุดพักไม่กี่ครั้งท่าทางของพวกเขาจะเริ่มทรุดลงจากความเหนื่อยล้า

การฝึกโยคะอาสนะสามารถช่วยปรับสมดุลของการเปลี่ยนแปลงการทำงานที่ค่อยๆเกิดขึ้นตามกาลเวลาสำหรับนักดนตรีส่วนใหญ่ จากการโฟกัสที่ง่ายที่สุดใน Mountain Pose ไปจนถึงการจัดลำดับมินิวินยาสะที่ง่ายเช่นการหายใจเข้าที่แขนเหนือศีรษะและหายใจออกกลับลงโยคะให้โอกาสในการรักษาร่างกายให้แข็งแรงเท่าที่จะทำได้ และเนื่องจากแขนมักจะต่ำกว่าระดับไหล่สำหรับนักดนตรีการทำท่าโยคะที่ทำให้แขนรับการเคลื่อนไหวได้เต็มที่จึงเป็นสิ่งจำเป็น รายการโปรดของฉันในฐานะนักไวโอลินตั้งแต่อายุ 5 ขวบ ได้แก่ Warrior I และ II, Triangle, Eagle arms และ Cow-Face Pose โดยเฉพาะรูปแบบแขนท่อนบน

สำหรับแนวโน้มที่จะกลมที่หลังส่วนบนหรือกลายเป็น kyphotic มากขึ้นฉันต้องการกำหนด backbend ที่รองรับการปรับเอนได้เช่นม้วนใต้สะบักสะพานที่รองรับเช่นเดียวกับ Cobra, Sphinx และ Locust ฉันชอบที่จะโพสท่าเหล่านี้แบบไดนามิกเข้าและออกเป็นจังหวะพร้อมกับลมหายใจของฉันซึ่งน่าจะดึงดูดนักดนตรีที่มีซิงโครนัสอยู่ที่นั่น! และฉันก็ชอบที่จะถือท่าเหล่านี้เป็นเวลา 6-12 ลมหายใจเพื่อเพิ่มความแข็งแรงและความอดทนในกลุ่มกล้ามเนื้อที่มักจะอ่อนแอเล็กน้อยจากการปัดไปข้างหน้าตลอดเวลา

และท่าทางทั้งหมดที่ขยับขาให้เป็นส่วนขยายเช่นขาหลังใน Warrior I เป็นยาแก้พิษที่ยอดเยี่ยมสำหรับผู้เล่นที่มักจะเล่นนั่งอยู่เกือบตลอดเวลา และการเตือนนักแต่งเพลงเหล่านี้ให้หยุดพักตามตารางการฝึกซ้อมเพื่อทำมินิโยคะเล็ก ๆ น้อย ๆ จะทำให้ร่างกายและจิตใจสดชื่นและเป็นปัจจุบันมากขึ้น

ประการสุดท้าย แต่ไม่ท้ายสุดประโยชน์ทางจิตใจของโยคะอาสนะปราณยามะและการทำสมาธิอาจนำไปสู่การปรับปรุงประสิทธิภาพสำหรับนักดนตรีที่ต้องการและเป็นที่ยอมรับ การฝึกสมาธิโยคะดูเหมือนจะสนับสนุนกระบวนการสร้างสรรค์และยังช่วยปรับปรุงการโฟกัสของจิตใจซึ่งจะช่วยให้ผู้เล่นที่ได้รับการฝึกฝนคลาสสิกที่พยายามจดจำหน้าของ Chopin หรือ Bach

แนะนำ

พลิกการปฏิบัติของคุณคว่ำ: คู่มือโยคีในการผกผัน
4 วิธีในการตอบสนองความต้องการของคุณในการโค้งด้านข้าง
ถาม - ตอบกับ Tim Miller + Ashtanga Yoga